简评： 渐变是通过两种或多种不同的色彩来绘制一个元素，同时在颜色的交界处进行衰减变化的一种设计。从拟物到扁平再到渐变，人们慢慢发现它能创造出从未有过的一种色彩感觉 —— 独特、现代和清爽。（本文译者 @Aceyclee）
很长一段时间以来，设计界都不怎么待见「渐变」，这还得拜 90 年代的 PowerPoint 所赐，毕竟那时候的渐变是这样的：
然而时过境迁，今天你打开 Dribbble 或者 Behance，可能会看到不少使用渐变的设计。本文将会分享如何在设计中使用「渐变」的实用技巧。
▎为什么我们突然爱上了渐变？
想回答这个问题，我们需要重返 2014。
2014 年是扁平设计流行的元年。这一年，Google 发布了 Material Design，Apple 也用扁平 UI 更新了 macOS。那年的扁平设计让人感到兴奋，特别是和拟物设计对比的时候。
但是扁平设计的局限性也是显而易见的，其中最大的一个局限是 —— 设计师能够使用的颜色和样式大大减少，几乎不到 15 种颜色可用于扁平设计。
由此，设计师们开始尝试「渐变」：
- 它给设计师带来了更大的创作自由。扁平设计中单一的颜色扼杀了设计的潜力，而渐变为无限可能打开了大门。通过混合颜色的手段，设计师们可以创造出更丰富的视觉样式。
- 渐变还给设计引入了深度和维度，解决了扁平设计中一切都「太平」了的问题。
▎渐变让人惊喜
比如说，渐变能做出更大胆的表达。
渐变创造出了一种意想不到的效果，即使像应用图标这样微小的元素，也别有一番风味：
又或者，渐变能突出某些元素。
一个好的用户体验，往往能引导用户完成产品流程，而精心的设计有助于让用户下意识地进行下一步。比方说让页面某些部分视觉效果更强烈，从而让用户更关注这部分。
???? 下面是 Mixpanel 的主页，插图是主页的一大元素，而渐变的背景则引导了用户去关注镇部分。
▎六种创造渐变的技巧
1. 让我们先看看渐变的基础类型
渐变有几种基础类型，他们都会有一个中心起点，颜色从这里开始，然后逐渐融入其他颜色。
a. 线性
线性渐变是一种依直线过渡的色带，颜色从一种颜色平滑过渡到下一种。
b. 径向
径向渐变是从中心点开始往外辐射，设计师可以指定中心点的位置和渐变的大小。
c. 锥形渐变
如下图，你可以在 Adobe Illustrator 中创建锥形渐变
2. 注意渐变颜色的选取
不是所有的颜色都能很好地相互配合，如果用互补色进行渐变，看起来就不是很好：
红色到绿色的渐变，看起来脏兮兮的：
创建渐变的时候，最好使用相近的颜色：
或者相同颜色的不同深度：
3. 渐变过程中注意平滑过渡
理想情况下，不应该让用户注意到一种颜色流入到另一种颜色中，颜色的过渡应该非常顺畅。
???? 下面这个是反例，你能很明显地看到分隔两种颜色的色带，这就给人一种很突兀的过渡：
平滑应该是这样的：
4. 情绪的传达
颜色能唤起情绪的反应，我们可以利用这个属性，在更深的层次上和用户进行联系。
仔细思考你希望用户与产品互动时感受到什么。
例如，在一种比较高能量的氛围中，可以采用红橙渐变：
而在轻松的氛围，不妨试试蓝色渐变：
5. 不要忘记颜色对比
无论何时都要注意设计的可读性，而这就是对比的功用。
6. 一些趁手的工具
工欲善其事必先利其器，除了 Adobe Illustrator，还有其他工具可以用于创建渐变效果：https://uxpro.cc/toolbox/visual-design/colors/，这里就不一一介绍了。
原文链接：Gradients in UI Design
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